VI ACTO DE CELEBRACIÓN SEMANA INTERNACIONAL
DEL TEATRO 2014
Coordina: Corporación Ateneo Porfirio Barba Jacob
Informes: 2160708
Martes 25:
Lecturas de Dramaturgia Nacional
Obra: Baye-D-Langoztaz
Beca de dramaturgia Municipio de Medellín 2008
Dramaturgo: John Jairo
Cardona.
Organiza: Consejo Municipal de Artes Escénicas
– CMAE
Hora: 6:00 p.m.
Sala: Café de Porfirio - Teatro Ateneo Porfirio Barba Jacob
Cl 47 N. 42-38 Torres de Bomboná
Tel. 2160708
Entrada libre.
Obra: Medellín Stories. I. Red River (Estreno)
Grupo: Ateneo Scenic Lab
Dirección y Dramaturgia: Yacqueline
Salazar H.
Hora: 7:30 p.m.
Sala: Teatro Ateneo Porfirio Barba Jacob
Cl 47 N. 42-38 Torres de Bomboná
Tel. 2160708
Entrada libre con aporte voluntario.
Obra: El Avaro
Grupo: Pequeño Teatro
Dirección: Ruderico Salazar
Alzate.
Hora: 7:30 p.m.
Sala: Pequeño Teatro Sala del Fondo
Carrera 42 No. 50 A 12 - Centro
Tel. 2393947
Entrada libre con su aporte voluntario.
Reseña:
El Avaro es
para muchos la obra más difundida de Molière en la historia y más que mostrar
la conducta del señor Harpagón y uno de los siete pecados capitales como es la
avaricia, es ante todo una bella historia de amor llena de dificultades y
situaciones que la hacen muy divertida.
Pequeño Teatro
recrea una puesta en escena de una compañía de comediantes de la legua ubicándolos
en el siglo XIX con los postulados de la estética romántica y el gran influjo
ejercido por el movimiento impresionista con la catedral de Ruan de Claude Monet
como telón de fondo para lograr el espacio público para la comedia.
Es esta la
oportunidad para hacer un gran homenaje al actor, al comediante, al dramaturgo,
al monstruo de la comedia Molière, cuya obra Tartufo cumple los 350 años de
haber sido escrita y estrenada en la Francia de Luís XIV.
Obra: Río arriba río abajo
Grupo: Pequeño Teatro
Dirección y Dramaturgia: Jesús Eduardo
Domínguez.
Hora: 7:30 p.m.
Sala: Pequeño Teatro
Carrera 42 No. 50 A 12 - Centro
Tel. 2393947
Entrada libre con su aporte voluntario.
Reseña:
La obra Río Arriba, Río
Abajo: Antígona en el puente cantando es una obra escrita y dirigida por
Jesús Eduardo Domínguez Vargas. La obra es una actualización del personaje de
Antígona por las regiones colombianas. Son varios monólogos interpretados por
tres actrices de tres generaciones del Pequeño Teatro de Medellín (Angélica
Marín, Paula Bedoya y Omaira Rodríguez). La obra está basada en testimonios de
mujeres de varias regiones del país que tuvieron hijos o esposos
desaparecidos en los ríos de Colombia y tiene un fuerte arraigo en los rituales
de la muerte colombianos: el gualí o danza del angelito, los alabaos chocoanos,
el segundo entierro wayuu, las plañideras, etc. Los monólogos tienen encuentros
en coros y canciones folclóricas nacionales. La obra cuenta con un espacio de
música en vivo. Los monólogos muestran a mujeres en su visión después de la
desaparición, no como un hecho quejumbroso, sino como una celebración de la
vida y del quehacer cotidiano, la de los duelos diarios, la presencia de las
ausencias. La obra busca realizar un teatro performático, se hace en un espacio
no convencional, con instalaciones referentes a las víctimas del conflicto. Una
de ellas es sobre los desaparecidos de las Madres de la Candelaria, como un
homenaje a este grupo de mujeres. Otro es la representación constante de
documentales del Centro Nacional de Memoria Histórica en una sala alterna, de
manera constante. Una obra que se inscribe dentro de la dramaturgia del
acontecimiento social, trabajado por otros dramaturgos como Jorge Iván
Grisales, Gilberto Martínez, Eduardo Sánchez, entre otros.
Lanzamiento cuadernillo MIENTRAS VIVA LA
MEMORIA, sistematización de la Obra José Manuel Freidel década de los 70 y 80.
Beca de Investigación
año 2013
Grupo de investigación
Exfanfarria Teatro
Hora:7:00 pm
Sala: Exfanfarria Teatro
Calle 50B Nº 39- 36 - Boston
Tel. 2178364
Entrada libre
Obra: Las Pillo
Aventuras
Grupo: El Parcero del
Popular N. 8
Director: Robinson Posada.
Hora: 7:30 p.m.
Sala: Teatro Prado El Águila Descalza
Carrera 45 D
No. 59-01 - Barrio Prado
Tel. 2844211
info@aguiladescalza.com.co
www.aguiladescalza.com.co
General: $25.000,
Estudiantes: Descuentos del 50%
Reseña:
Es un montaje teatral narrativo
con tinte de comedia, contado con el sabor y el lenguaje callejero urbano
llamado parlache. Allí nos adentraremos a conocer un poco más de este
personaje, su esencia y reflexión desde la vida misma de comuna, hacia la
escena teatral.
El Parcero del Popular No. 8 es
un creador que ha mostrado en sus múltiples propuestas artísticas la
idiosincrasia de un pueblo, la verdad de las calles y su gente, usando como
medio relator y demostrativo el teatro, la comedia, la cuentería y la música.
Sus creaciones recogen la tradición oral que navega de boca en boca desde el
principio de los siglos y la literatura urbana para expresarlas desde la voz
del barrio.
Miércoles 26:
Lecturas de Dramaturgia Nacional
Obra: seleccionados de la obra Los Micos, una Comedia Tropical.
Dramaturgo: Mario Ángel
Quintero.
Hora: 6:00 p.m.
Sala: Café de Porfirio - Teatro Ateneo Porfirio Barba Jacob
Cl 47 N. 42-38 Torres de Bomboná
Tel. 2160708
Entrada libre.
Obra: Ay Días Chiqui
Grupo: Exfanfarria Teatro
Dirección: Fernando Zapata.
Dramaturgia: José Manuel
Freidel
Hora: 7:30 p.m.
Sala: Teatro Ateneo Porfirio Barba Jacob
Cl 47 N. 42-38 Torres de Bomboná
Tel. 2160708
Entrada libre con aporte voluntario.
Reseña:
De todo le puede pasar a un travesti entre las cuatro y las siete de la tarde, hora en que sale la “Chiqui” para ennarcarle las cejas a la noche ante su descote y brillo que inunda retinas extasiadas en su cabaret “Luna Llena”.
La
obra muestra desde las formas más hermosamente violentas, que en este país de
espanto sí pasan cosas graves, enfermizas y que el arte está en la obligación
de señalarlas, de hurgar en la llaga, porque el silencio es cobardía y tanto
acomodo a los perfumes de la mentira terminan por quitarle al ritual de la
escena, su máscara de verbo herido; para caer vertiginosamente en las
superficies vanas de la torpeza.
Los textos están basados en una realidad tan urbana como
la del travestismo y el personaje es un travesti que se siente atemorizado y se
esconde en su cloaca para no enfrentar la muerte que de todas formas lo
persigue. Freidel indaga en la vida de estos seres marginales y presenta un cuadro
intimista, utilizando su lenguaje trastocado característico.
Obra: El Avaro
Grupo: Pequeño Teatro
Dirección: Ruderico Salazar
Alzate.
Hora: 7:30 p.m.
Sala: Pequeño Teatro Sala del Fondo
Carrera 42 No. 50 A 12 - Centro
Tel. 2393947
Entrada libre con su aporte voluntario.
Reseña:
El Avaro es
para muchos la obra más difundida de Molière en la historia y más que mostrar la
conducta del señor Harpagón y uno de los siete pecados capitales como es la
avaricia, es ante todo una bella historia de amor llena de dificultades y
situaciones que la hacen muy divertida.
Pequeño Teatro
recrea una puesta en escena de una compañía de comediantes de la legua
ubicándolos en el siglo XIX con los postulados de la estética romántica y el
gran influjo ejercido por el movimiento impresionista con la catedral de Ruan
de Claude Monet como telón de fondo para lograr el espacio público para la comedia.
Es esta la
oportunidad para hacer un gran homenaje al actor, al comediante, al dramaturgo,
al monstruo de la comedia Molière, cuya obra Tartufo cumple los 350 años de
haber sido escrita y estrenada en la Francia de Luís XIV.
Obra: Río arriba río abajo
Grupo: Pequeño Teatro
Dirección y Dramaturgia: Jesús Eduardo
Domínguez.
Hora: 7:30 p.m.
Sala: Pequeño Teatro
Carrera 42 No. 50 A 12 - Centro
Tel. 2393947
Entrada libre con su aporte voluntario.
Reseña:
La obra Río Arriba, Río
Abajo: Antígona en el puente cantando es una obra escrita y dirigida por
Jesús Eduardo Domínguez Vargas. La obra es una actualización del personaje de
Antígona por las regiones colombianas. Son varios monólogos interpretados por
tres actrices de tres generaciones del Pequeño Teatro de Medellín (Angélica
Marín, Paula Bedoya y Omaira Rodríguez). La obra está basada en testimonios de
mujeres de varias regiones del país que tuvieron hijos o esposos
desaparecidos en los ríos de Colombia y tiene un fuerte arraigo en los rituales
de la muerte colombianos: el gualí o danza del angelito, los alabaos chocoanos,
el segundo entierro wayuu, las plañideras, etc. Los monólogos tienen encuentros
en coros y canciones folclóricas nacionales. La obra cuenta con un espacio de
música en vivo. Los monólogos muestran a mujeres en su visión después de la
desaparición, no como un hecho quejumbroso, sino como una celebración de la
vida y del quehacer cotidiano, la de los duelos diarios, la presencia de las
ausencias. La obra busca realizar un teatro performático, se hace en un espacio
no convencional, con instalaciones referentes a las víctimas del conflicto. Una
de ellas es sobre los desaparecidos de las Madres de la Candelaria, como un
homenaje a este grupo de mujeres. Otro es la representación constante de
documentales del Centro Nacional de Memoria Histórica en una sala alterna, de
manera constante. Una obra que se inscribe dentro de la dramaturgia del
acontecimiento social, trabajado por otros dramaturgos como Jorge Iván
Grisales, Gilberto Martínez, Eduardo Sánchez, entre otros.
Celebración Día del Teatro
Hora: 10:00 a.m.
Intervención a cargo de Docentes y Estudiantes
Lectura del manifiesto de los Estudiantes
del Departamento y el Manifiesto realizado por el Maestro Gilberto Martínez.
Lugar: Departamento de
Teatro Universidad de Antioquia.
Jueves 27:
Performance, Instalación, Otros Formatos Teatrales.
Fragmento del espectáculo: Argentinos del Caribe, Humor y Pensamiento.
Grupo: Un tal Joel
Sánchez...ahí.
Hora: 7:00 p.m.
Sala: Café de Porfirio - Teatro Ateneo Porfirio Barba Jacob
Cl 47 N. 42-38 Torres de Bomboná
Tel. 2160708
Entrada libre.
Obra: Os hablan los irancundos.
Grupo: Anamnésico Colectivo Teatral.
Dirección: Felipe Caycedo
Hora: 7:30 p.m.
Sala: Teatro Ateneo Porfirio Barba Jacob
Cl 47 N. 42-38 Torres de Bomboná
Tel. 2160708
Entrada libre con aporte voluntario.
Reseña:
La obra recoge las posturas del autor teatral Eugène Ionesco, desde cuatro
actos que describen su amplio universo personal. La obra basa su dramaturgia en
los diarios íntimos: Notas y contranotas, Presente - pasado, Diario en migajas
y La búsqueda intermitente, y en algunos fragmentos de sus obras dramatúrgicas:
La cantante calva, Asesino sin gajes, y Las improvisaciones del alma.
Obra: El Avaro
Grupo: Pequeño Teatro
Dirección: Ruderico Salazar
Alzate.
Hora: 7:30 p.m.
Sala: Pequeño Teatro Sala del Fondo
Carrera 42 No. 50 A 12 - Centro
Tel. 2393947
Entrada libre con su aporte voluntario.
Reseña:
El Avaro es
para muchos la obra más difundida de Molière en la historia y más que mostrar
la conducta del señor Harpagón y uno de los siete pecados capitales como es la
avaricia, es ante todo una bella historia de amor llena de dificultades y
situaciones que la hacen muy divertida.
Pequeño Teatro
recrea una puesta en escena de una compañía de comediantes de la legua
ubicándolos en el siglo XIX con los postulados de la estética romántica y el
gran influjo ejercido por el movimiento impresionista con la catedral de Ruan
de Claude Monet como telón de fondo para lograr el espacio público para la
comedia.
Es esta la
oportunidad para hacer un gran homenaje al actor, al comediante, al dramaturgo,
al monstruo de la comedia Molière, cuya obra Tartufo cumple los 350 años de
haber sido escrita y estrenada en la Francia de Luís XIV.
Obra: Río arriba río abajo
Grupo: Pequeño Teatro
Dirección y Dramaturgia: Jesús Eduardo
Domínguez.
Hora: 7:30 p.m.
Sala: Pequeño Teatro
Carrera 42 No. 50 A 12 - Centro
Tel. 2393947
Entrada libre con su aporte voluntario.
Reseña:
La obra Río Arriba, Río
Abajo: Antígona en el puente cantando es una obra escrita y dirigida por
Jesús Eduardo Domínguez Vargas. La obra es una actualización del personaje de
Antígona por las regiones colombianas. Son varios monólogos interpretados por
tres actrices de tres generaciones del Pequeño Teatro de Medellín (Angélica
Marín, Paula Bedoya y Omaira Rodríguez). La obra está basada en testimonios de
mujeres de varias regiones del país que tuvieron hijos o esposos
desaparecidos en los ríos de Colombia y tiene un fuerte arraigo en los rituales
de la muerte colombianos: el gualí o danza del angelito, los alabaos chocoanos,
el segundo entierro wayuu, las plañideras, etc. Los monólogos tienen encuentros
en coros y canciones folclóricas nacionales. La obra cuenta con un espacio de
música en vivo. Los monólogos muestran a mujeres en su visión después de la
desaparición, no como un hecho quejumbroso, sino como una celebración de la
vida y del quehacer cotidiano, la de los duelos diarios, la presencia de las
ausencias. La obra busca realizar un teatro performático, se hace en un espacio
no convencional, con instalaciones referentes a las víctimas del conflicto. Una
de ellas es sobre los desaparecidos de las Madres de la Candelaria, como un
homenaje a este grupo de mujeres. Otro es la representación constante de
documentales del Centro Nacional de Memoria Histórica en una sala alterna, de
manera constante. Una obra que se inscribe dentro de la dramaturgia del
acontecimiento social, trabajado por otros dramaturgos como Jorge Iván
Grisales, Gilberto Martínez, Eduardo Sánchez, entre otros.
Obra: Magdalena Hija
del páramo de las papas
Grupo: Tada teatro de la
ciudad de Bucaramanga
Dramaturgia: Diana
Carolina Tada Rueda
Wili Pinto Cárdenas
Hora: 8:00 p.m.
Sala: Exfanfarria Teatro
Calle 50B Nº 39- 36 - Boston
Tel. 2178364
Reseña:
Una mujer en
muchas historias, muchas mujeres en una historia con cuerpo de agua alma de
fuego voz de viento pies de tierra. Magdalena es Rito y es Mito es memoria
presente es una vivencia de guerra contada desde la feminidad con voz
triunfante y mensaje libertario.
Obra: Historia Clínica
Grupo: Águila Descalza
Cristina Toro y Carlos Mario Aguirre
Hora: 8 p.m.
Sala: Teatro Prado El Águila Descalza
Carrera 45 D
No. 59-01 - Barrio Prado
Tel. 2844211
info@aguiladescalza.com.co
www.aguiladescalza.com.co
Boletería: $35.000 y $50.000
Reseña:
Desde el momento en que el médico
lo recibe con una palmada en la nalga, hasta la despedida en su estado
terminal, el ser humano siempre estará relacionado con el dolor y la
enfermedad, temas que por espinosos no dejan de ser pretexto para la obra
Historia clínica de El Águila Descalza con la cual Carlos Mario Aguirre y
Cristina Toro continúan en el Teatro Prado con el festival El baúl y la tapa.
Una vez más desde la óptica del
humor, se ilustra en las tablas ese sentimiento tan humano del terror hacia la
enfermedad y la muerte haciendo un recorrido por las instituciones
hospitalarias, las reacciones de la familia frente al enfermo, los trámites con
el difunto y algunas de las situaciones inesperadas y desconcertantes que está
produciendo una de las enfermedades más comunes de esta época, como es el mal
de Alzheimer. El tema de la salud en un país como el nuestro es para El Águila
Descalza la oportunidad de unir lo cómico y lo trágico, extremos que siempre
estarán relacionados y que desde esta radiografía teatral permiten al
espectador tomar distancia y divertirse.
Obra: Hamlet en los tiempos del ruido.
Grupo: Teatro La Hora 25.
Adaptación y Dirección: Farley Velásquez.
Hora: 7:45 p.m.
Sala: Teatro La Hora 25
Cra 88 N. 39-31 Barrio Cristóbal La
América
Tel. 2529991
www.facebook.com/teatrolahora25
Boletería: General: $30.000 Est. $15.000
Descuentos especiales para Estudiantes de
Teatro: $10.000
Reseña:
Teatro La Hora 25
estrena Hamlet en Los Tiempos del Ruido hace un homenaje a la sexta obra del
dramaturgo, poeta y actor inglés William Shakespeare. Esta obra fue ganadora de
la décima convocatoria Becas para la Creación Artística y Cultural Medellín 2013
en el área Artes Escénicas en la modalidad “Montaje de creación en teatro de
sala”
Obra: Me mato el 24.
Grupo: Teatriados
Dramaturgia: Gustavo
Miranda Ángel.
Idea y Actuación: Diego Saldarriaga y Felipe Giraldo Santamaría.
Sala: Teatriados.
Calle 61 # 49-51 Prado Centro
info@teatriados.com
www.teatriados.com
Tel. 2545241
Todos boletería a precio de
Estudiante: $15.000
Reseña:
“ME MATO EL 24” narra la historia de dos
hermanas de avanzada edad que toman la decisión más difícil de sus vidas: darse
muerte el 24 de Diciembre a las 12 de la noche.
Marta y Noemí, encerradas en su vieja casa,
ven transcurrir las horas esperando el ritual que año tras año intentan
infructuosamente: darse muerte mutuamente. En medio de las celebraciones
decembrinas, y con la decisión tomada, rememoran los momentos más especiales de
su vida, en una relación de amor/odio filial digna de las mejores familias. Y
el fin mismo de su misión suicida/homicida se convierte en un juego de roles
que deja la inquietud y la duda en el aire, en medio de la risa y el llanto,
nos preguntamos: ¿Asistimos a una comedia o a una tragedia?
Más que una puesta en escena, se
desarrolla toda una exploración de la situación de la tercera edad en la
sociedad actual, que bajo el discurso de la globalización, la modernidad y
la innovación oculta profundas problemáticas de poblaciones
vulnerables, como las personas de la tercera edad, que desde las periferias ven
la vida como una vivencia del día a día, en el abandono, la soledad y el
olvido.
Viernes 28:
Lecturas de Dramaturgia Nacional
Obra: Fragmento de la Obra Ismenia y los Viajes Circulares.
Dramaturgo: Henry Díaz
Vargas.
Hora: 6:00 p.m.
Sala: Café de Porfirio - Teatro Ateneo Porfirio Barba Jacob
Cl 47 N. 42-38 Torres de Bomboná
Tel. 2160708
Entrada libre.
Performance, Instalación, Otros Formatos Teatrales.
Grupo: Párpado Teatro
Título: Heridas previas
Director: Mario Ángel Quintero:
Hora: 7:00 p.m.
Sala: Galería Ateneo - Teatro Ateneo Porfirio Barba Jacob
Cl 47 N. 42-38 Torres de Bomboná
Tel. 2160708
Entrada libre.
Obra: El Maestro (Estreno)
Grupo: Laboratorio Escénico de
Antioquia
Emmanuel González.
Hora: 7:30 p.m.
Sala: Teatro Ateneo Porfirio Barba Jacob
Cl 47 N. 42-38 Torres de Bomboná
Tel. 2160708
Entrada libre con aporte voluntario.
Reseña:
Mundo de
confusión, perdida, lógica, ilógica, repetición sin sentido de la cotidianidad,
repetición sin sentido de lo sin sentido y así decimos que la humanidad siempre
está ligada a tener un referente de superioridad para llevar a cabo sus actos;
en esta a-puesta en escena titulada “El Maestro” escrita por el dramaturgo
Rumano Eugene Ionesco, y adaptada por el LEA, se plasma de manera surreal la
vivencia de unos admiradores que esperan para poder verlo, de unos anunciadores
que lo ven por todas partes y por otro lado, de unos amantes, que a pesar de su
amor, les toca verlo.
Esta obra presenta una serie de rasgos que evidencian un
clima social y político. Cuestiona la sociedad y al hombre. A
través del humor y la mitificación de lo absurdo del ser.
Las situaciones en la obra son de forma circular y no va a
ninguna parte, los objetos pueden llegar a expulsar a los personajes de la
escena o por el contrario, ser reducidos al mínimo para representar el vacío y
la nada. La incoherencia y el disparate son rasgos muy representativos de los
personajes, una parodia de la conducta humana.
Desde un punto de vista rizomático esta obra es
atravesada por diferentes géneros como el drama, la comedia y la tragedia,
estableciendo una conexión de sentidos que no tienen límites en el espacio -
tiempo de la obra, donde un punto se conecta con otro en cualquier momento de
la escena, abandonando totalmente la construcción dramática racional y el
lenguaje lógico y consecuente, sustituyendo así el planteamiento de nudo
desenlace y final, llevándola a una sucesión de situaciones aparentemente sin sentido.
El
maestro, Un anunciador, otro anunciador, dos amantes y dos admiradores revelan
al público su inútil deseo de ver la vida como una consecución lógica de
acontecimientos y los invita a vivenciar un viaje que no tiene ni pies ni
cabeza.
Obra: El Avaro
Grupo: Pequeño Teatro
Ruderico Salazar Alzate.
Hora: 7:30 p.m.
Sala: Pequeño Teatro Sala del Fondo
Carrera 42 No. 50 A 12 - Centro
Tel. 2393947
Entrada libre con su aporte voluntario.
Reseña:
El Avaro es
para muchos la obra más difundida de Molière en la historia y más que mostrar
la conducta del señor Harpagón y uno de los siete pecados capitales como es la
avaricia, es ante todo una bella historia de amor llena de dificultades y
situaciones que la hacen muy divertida.
Pequeño Teatro
recrea una puesta en escena de una compañía de comediantes de la legua
ubicándolos en el siglo XIX con los postulados de la estética romántica y el
gran influjo ejercido por el movimiento impresionista con la catedral de Ruan
de Claude Monet como telón de fondo para lograr el espacio público para la
comedia.
Es esta la
oportunidad para hacer un gran homenaje al actor, al comediante, al dramaturgo,
al monstruo de la comedia Molière, cuya obra Tartufo cumple los 350 años de
haber sido escrita y estrenada en la Francia de Luís XIV.
Obra: Río arriba río abajo
Grupo: Pequeño Teatro
Dirección y Dramaturgia: Jesús Eduardo
Domínguez.
Hora: 7:30 p.m.
Sala: Pequeño Teatro
Carrera 42 No. 50 A 12 - Centro
Tel. 2393947
Entrada libre con su aporte voluntario.
Reseña:
La obra Río Arriba, Río
Abajo: Antígona en el puente cantando es una obra escrita y dirigida por
Jesús Eduardo Domínguez Vargas. La obra es una actualización del personaje de
Antígona por las regiones colombianas. Son varios monólogos interpretados por
tres actrices de tres generaciones del Pequeño Teatro de Medellín (Angélica
Marín, Paula Bedoya y Omaira Rodríguez). La obra está basada en testimonios de
mujeres de varias regiones del país que tuvieron hijos o esposos
desaparecidos en los ríos de Colombia y tiene un fuerte arraigo en los rituales
de la muerte colombianos: el gualí o danza del angelito, los alabaos chocoanos,
el segundo entierro wayuu, las plañideras, etc. Los monólogos tienen encuentros
en coros y canciones folclóricas nacionales. La obra cuenta con un espacio de
música en vivo. Los monólogos muestran a mujeres en su visión después de la
desaparición, no como un hecho quejumbroso, sino como una celebración de la
vida y del quehacer cotidiano, la de los duelos diarios, la presencia de las
ausencias. La obra busca realizar un teatro performático, se hace en un espacio
no convencional, con instalaciones referentes a las víctimas del conflicto. Una
de ellas es sobre los desaparecidos de las Madres de la Candelaria, como un
homenaje a este grupo de mujeres. Otro es la representación constante de
documentales del Centro Nacional de Memoria Histórica en una sala alterna, de
manera constante. Una obra que se inscribe dentro de la dramaturgia del
acontecimiento social, trabajado por otros dramaturgos como Jorge Iván
Grisales, Gilberto Martínez, Eduardo Sánchez, entre otros.
Obra: Magdalena Hija
del páramo de las papas
Grupo: Tada teatro de la
ciudad de Bucaramanga
Dramaturgia: Diana
Carolina Tada Rueda
Wili Pinto Cárdenas
Hora: 8:00 p.m.
Sala: Exfanfarria Teatro
Calle 50B Nº 39- 36 - Boston
Tel. 2178364
Boletería: General: $ 12.000, Est. $
6.000
Reseña:
Una mujer en
muchas historias, muchas mujeres en una historia con cuerpo de agua alma de
fuego voz de viento pies de tierra. Magdalena es Rito y es Mito es memoria
presente es una vivencia de guerra contada desde la feminidad con voz
triunfante y mensaje libertario.
Obra: Historia Clínica
Grupo: Águila Descalza
Cristina Toro y Carlos Mario Aguirre
Hora: 8 p.m.
Sala: Teatro Prado El Águila Descalza
Carrera 45 D
No. 59-01 - Barrio Prado
Tel. 2844211
info@aguiladescalza.com.co
www.aguiladescalza.com.co
Boletería: $35.000 y 50.000
Reseña:
Desde el momento en que el médico
lo recibe con una palmada en la nalga, hasta la despedida en su estado
terminal, el ser humano siempre estará relacionado con el dolor y la
enfermedad, temas que por espinosos no dejan de ser pretexto para la obra
Historia clínica de El Águila Descalza con la cual Carlos Mario Aguirre y
Cristina Toro continúan en el Teatro Prado con el festival El baúl y la tapa.
Una vez más desde la óptica del
humor, se ilustra en las tablas ese sentimiento tan humano del terror hacia la
enfermedad y la muerte haciendo un recorrido por las instituciones
hospitalarias, las reacciones de la familia frente al enfermo, los trámites con
el difunto y algunas de las situaciones inesperadas y desconcertantes que está
produciendo una de las enfermedades más comunes de esta época, como es el mal
de Alzheimer. El tema de la salud en un país como el nuestro es para El Águila
Descalza la oportunidad de unir lo cómico y lo trágico, extremos que siempre
estarán relacionados y que desde esta radiografía teatral permiten al
espectador tomar distancia y divertirse.
Obra: Hamlet en los tiempos del ruido.
Grupo: Teatro La Hora 25.
Adaptación y Dirección: Farley Velásquez.
Hora: 7:45 p.m.
Sala: Teatro La Hora 25
Cra 88 N. 39-31 Barrio Cristóbal La
América
Tel. 2529991
www.facebook.com/teatrolahora25
Boletería: General: $30.000 Est. $15.000
Descuentos especiales para
Estudiantes de Teatro: $10.000
Reseña:
Teatro La Hora 25
estrena Hamlet en Los Tiempos del Ruido hace un homenaje a la sexta obra del
dramaturgo, poeta y actor inglés William Shakespeare. Esta obra fue ganadora de
la décima convocatoria Becas para la Creación Artística y Cultural Medellín 2013
en el área Artes Escénicas en la modalidad “Montaje de creación en teatro de
sala”
Obra: Los de la Oficina
Grupo: Acción Impro
Hora: 8:00 p.m.
Sala: Acción Impro.
Calle 9 43B # 80 Poblado
Tel. 4445432
Boletería: General: $25.000 Estudiantes:
$20.000
Obra: Diafragma
Fogata cultural: Celebración Día Internacional del Teatro
Grupo: Teatro Estudio
Universitario UNAULA
Hora: 7:30 P.M
Boletería: General: $ 10.000, Estudiantes:
$ 5.000
Sala: Corporación Área Artística y
Cultural de Medellín
Cra 73 # 48 a – 47 Estadio Atanasio
Girardot, bajos tribuna oriental, local 30, Estadio
Tel. 230508
areaartistica@gmail.com
Sábado 29:
Presentación de Publicaciones Teatrales.
Participan: Ateatro, Atrae, Fondo Editorial Ateneo, Revista DiverCiudad.
Hora: 6:00 p.m.
Sala: Café de Porfirio - Teatro Ateneo Porfirio Barba Jacob
Cl 47 N. 42-38 Torres de Bomboná
Tel. 2160708
Entrada libre.
Performance, Instalación, Otros Formatos Teatrales.
Grupo: DeAmbulantes
Título: Citymed
Director: Álvaro Narváez Diaz.
Hora: 7:00 p.m.
Sala: Galería Ateneo - Teatro Ateneo Porfirio Barba Jacob
Cl 47 N. 42-38 Torres de Bomboná
Tel. 2160708
Entrada libre.
Obra: Amor Adicto
Grupo: Azul Crisálida Teatro U.P.B.
Dirección y Dramaturgia: Alberto Sierra
Mejía.
Hora: 8:00 p.m.
Sala: Teatro Ateneo Porfirio Barba Jacob
Cl 47 N. 42-38 Torres de Bomboná
Tel. 2160708
Entrada libre con aporte voluntario.
Reseña:
Diferentes situaciones muestran al espectador los enredos en los que se
meten los hombres por sus infidelidades.
Es una crítica al amor que se dice con sinceridad y al otro amor, el amor
hipócrita, el amor enfermo, el amor que sufre. Una obra cosida a pedazos, a
retazos, como esa colcha con la que nos cubrimos, pero que no reconocemos. Un
texto construido con micro dramaturgias en donde cada escena es una pieza
teatral en sí misma.
Queremos reflexionar sobre las relaciones de una sociedad viciada de
estereotipos en los que no se reconocen las esencias del ser humano, como ser.
Una crítica al machismo de una sociedad que toma la mujer como objeto. Una
obra que confronta distintos puntos de vista sobre el concepto del amor o de lo
que mal llamamos enamoramiento, “traga” o encantamiento.
Usted como espectador sacará sus propias conclusiones. Una de ellas puede
ser que, cuando decidimos armar una pareja, al otro hay que respetarlo.
Obra: El Avaro
Grupo: Pequeño Teatro
Ruderico Salazar Alzate.
Hora: 7:30 p.m.
Sala: Pequeño Teatro Sala del Fondo
Carrera 42 No. 50 A 12 - Centro
Tel. 2393947
Entrada libre con su aporte voluntario.
Reseña:
El Avaro es
para muchos la obra más difundida de Molière en la historia y más que mostrar
la conducta del señor Harpagón y uno de los siete pecados capitales como es la
avaricia, es ante todo una bella historia de amor llena de dificultades y
situaciones que la hacen muy divertida.
Pequeño Teatro
recrea una puesta en escena de una compañía de comediantes de la legua ubicándolos
en el siglo XIX con los postulados de la estética romántica y el gran influjo
ejercido por el movimiento impresionista con la catedral de Ruan de Claude Monet
como telón de fondo para lograr el espacio público para la comedia.
Es esta la
oportunidad para hacer un gran homenaje al actor, al comediante, al dramaturgo,
al monstruo de la comedia Molière, cuya obra Tartufo cumple los 350 años de
haber sido escrita y estrenada en la Francia de Luís XIV.
Obra: Río arriba río abajo
Grupo: Pequeño Teatro
Dirección y Dramaturgia: Jesús Eduardo
Domínguez.
Hora: 7:30 p.m.
Sala: Pequeño Teatro
Carrera 42 No. 50 A 12 - Centro
Tel. 2393947
Entrada libre con su aporte voluntario.
Reseña:
La obra Río Arriba, Río
Abajo: Antígona en el puente cantando es una obra escrita y dirigida por
Jesús Eduardo Domínguez Vargas. La obra es una actualización del personaje de
Antígona por las regiones colombianas. Son varios monólogos interpretados por
tres actrices de tres generaciones del Pequeño Teatro de Medellín (Angélica
Marín, Paula Bedoya y Omaira Rodríguez). La obra está basada en testimonios de
mujeres de varias regiones del país que tuvieron hijos o esposos
desaparecidos en los ríos de Colombia y tiene un fuerte arraigo en los rituales
de la muerte colombianos: el gualí o danza del angelito, los alabaos chocoanos,
el segundo entierro wayuu, las plañideras, etc. Los monólogos tienen encuentros
en coros y canciones folclóricas nacionales. La obra cuenta con un espacio de
música en vivo. Los monólogos muestran a mujeres en su visión después de la
desaparición, no como un hecho quejumbroso, sino como una celebración de la
vida y del quehacer cotidiano, la de los duelos diarios, la presencia de las
ausencias. La obra busca realizar un teatro performático, se hace en un espacio
no convencional, con instalaciones referentes a las víctimas del conflicto. Una
de ellas es sobre los desaparecidos de las Madres de la Candelaria, como un
homenaje a este grupo de mujeres. Otro es la representación constante de
documentales del Centro Nacional de Memoria Histórica en una sala alterna, de
manera constante. Una obra que se inscribe dentro de la dramaturgia del
acontecimiento social, trabajado por otros dramaturgos como Jorge Iván
Grisales, Gilberto Martínez, Eduardo Sánchez, entre otros.
Obra: Magdalena Hija
del páramo de las papas
Grupo: Tada teatro de la
ciudad de Bucaramanga
Dramaturgia: Diana Carolina
Tada Rueda
Wili Pinto Cárdenas
Hora: 8:00 p.m.
Sala: Exfanfarria Teatro
Calle 50B Nº 39- 36 - Boston
Tel. 2178364
Boletería: General: $ 12.000, Est. $
6.000
Reseña:
Una mujer en
muchas historias, muchas mujeres en una historia con cuerpo de agua alma de
fuego voz de viento pies de tierra. Magdalena es Rito y es Mito es memoria
presente es una vivencia de guerra contada desde la feminidad con voz
triunfante y mensaje libertario.
Obra: Historia Clínica
Grupo: Águila Descalza
Dirección: Cristina Toro y Carlos Mario Aguirre
Hora: 8:30 p.m.
Sala: Teatro Prado El Águila Descalza
Carrera 45 D
No. 59-01 - Barrio Prado
Tel. 2844211
info@aguiladescalza.com.co
www.aguiladescalza.com.co
Boletería: $35.000 y 50.000
Reseña:
Desde el momento en que el médico
lo recibe con una palmada en la nalga, hasta la despedida en su estado
terminal, el ser humano siempre estará relacionado con el dolor y la
enfermedad, temas que por espinosos no dejan de ser pretexto para la obra
Historia clínica de El Águila Descalza con la cual Carlos Mario Aguirre y
Cristina Toro continúan en el Teatro Prado con el festival El baúl y la tapa.
Una vez más desde la óptica del
humor, se ilustra en las tablas ese sentimiento tan humano del terror hacia la
enfermedad y la muerte haciendo un recorrido por las instituciones
hospitalarias, las reacciones de la familia frente al enfermo, los trámites con
el difunto y algunas de las situaciones inesperadas y desconcertantes que está
produciendo una de las enfermedades más comunes de esta época, como es el mal
de Alzheimer. El tema de la salud en un país como el nuestro es para El Águila
Descalza la oportunidad de unir lo cómico y lo trágico, extremos que siempre
estarán relacionados y que desde esta radiografía teatral permiten al
espectador tomar distancia y divertirse.
Obra: Hamlet en los tiempos del ruido.
Grupo: Teatro La Hora 25.
Adaptación y Dirección: Farley Velásquez.
Hora: 7:45 p.m.
Sala: Teatro La Hora 25
Cra 88 N. 39-31 Barrio Cristóbal La
América
Tel. 2529991
www.facebook.com/teatrolahora25
Boletería: General: $30.000 Est. $15.000
Descuentos especiales para
Estudiantes de Teatro: $10.000
Reseña:
Teatro La Hora 25
estrena Hamlet en Los Tiempos del Ruido hace un homenaje a la sexta obra del
dramaturgo, poeta y actor inglés William Shakespeare. Esta obra fue ganadora de
la décima convocatoria Becas para la Creación Artística y Cultural Medellín 2013
en el área Artes Escénicas en la modalidad “Montaje de creación en teatro de
sala”
Obra: Los de la Oficina
Grupo: Acción Impro
Hora: 8:00 p.m.
Sala: Acción Impro.
Calle 9 43B # 80 Poblado
Tel. 4445432
Boletería: General: $25.000 Estudiantes:
$20.000
Obra: El Cabaret de Braulio.
Grupo: Teatro de Títeres
Orandantes
Dirección y Dramaturgia: Isaac López y Alexander López.
Hora: 7:30 p.m.
Sala: Teatro All Improvisso
Carrera 36 N. 54-50. Boston.
Tel.4445003
allimprovviso@gmail.com
www.allimprovviso.com
Boletería:
General: $14.000 Estudiantes: $7.000
Reseña:
Es un
espectáculo musical, lleno de color y melancolía. Donde Braulio, violinista y
vagabundo y el rey del Pop M. Jackson
comparten el escenario, para invitarnos, en ocho minutos sublimes, a
vibrar con este mundo de muñecos y fantasía.
Lunes 31:
Obra: El Patio de mi casa.
Función especial Día del Teatro.
Grupo: VIII Nivel de
Actuación.
Dirección y Dramaturgia: Jorge Iván Grisales.
Sala: Centro Cultural Facultad de Artes U
de A.
Cra 64B N. 51-64 Carlos E. Restrepo.
Tel. 2603401
Hora: 7 p.m.
General: $8.000
Estudiantes: $5.000
Reseña:
Esta obra se propone como
un laboratorio teatral sobre la dramaturgia del acontecimiento social, teniendo
como eje transversal la dramaturgia del actor. Creación de puesta en escena
partiendo del universo de las mujeres y los hombres en el conflicto armado, tomando
como referente real las vivencias cercanas y lejanas de los actores.
En “El patio de mi casa”,
donde el drama humano instaura y fundamenta su intimidad, una mujer convoca a
los desterrados y a los desaparecidos por el conflicto armado, mientras junta
los huesos que encuentra para completar el esqueleto que por un instante toma
vida y cuenta su historia para luego irse tranquilo al viaje sin regreso.